拍摄当天,演员该如何应对突发情况
后浪电影学院

2018-10-15 11:25:44

给演员的片场建议

在电影制作的行话里,“拍摄当天”指的是你终于来到片场、蓄势待发的时候。这时所有环节都已安排妥当,要么一切就绪已经开拍,要么正在准备即将开拍。

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Mike Chin  on location in Chinatown's Portsmouth Square in San Francisco, California filming a low budget movie in 1983

拍摄当天是一个特殊的地界。它是实验场,一切都在此汇合,而且只能乖乖地向现实低头。未曾料想的机遇会出现, 而自以为稳妥的事情也可能变得一团糟或根本不可行了。你也许本来有一个很棒的主意,可在拍摄当天,它行不通,因为灯光、音响或想要的构图出了问题,或者什么东西加进来 了,所以原先那部分的剧本就没有意义了。

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因为拍摄当天会出现许多无法预料的特殊情况,找到临时解决方案和应对突发情况的能力成为一个影视演员须具备的必要才能之一。你需要掌控各种变局。也许开拍前最后一分钟剧本又改了,或是导演想达成某种特殊效果,总之现在需要你站起来,在窗边行走。不论这样做对你的角色是否有意义,他们想要的是突显室外在下雨, 或是提升制作水准,这都无关紧要。他们想让你来做这个, 那么就得由你来实现这个导演意图。 

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《巴顿将军》拍摄现场

这种技能的确只是对演员基本职业要求完整地塑造角色的延伸。如果在一场戏里,你不得不背叛另一个角色,那你就得找到一种方式从情感上支撑那种行为,这也许是一个复仇行动,也许是需要把你的角色塑造成一个精神病患者。如果你的角色说出某些蠢话,那就需要你来对此进行合理化,比如将角色设定为弱智或喝醉了。拍摄当天的这种特定挑战,需要一个演员将此过程压缩到几分钟或几秒钟的时间。

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《泰坦尼克号》片场

如果你被要求站起来并走到窗边,那你就得把你的可选项迅速罗列出来并选出最佳方案。可能是你的角色并未像你设想的那样受到直接的责难,所以走到窗边把不容争辩的事实摆出来;或是你想看看天气,因为你爱的人正在高速公路上行驶(当然,观众并不知道这些,但他们会察觉你真正的目的);又或许这是由于你的角色生活处境艰难,在这个行动发生前的那一刻你已举步维艰,为了喘口气,你不得已望向窗外。

一个演员必须不断地跳出条条框框进行思考和生活,你不能过度依赖在脑海中想象事情进展的习惯。在拍摄当天, 当你的计划必须改变时,你得把自己从“锚定偏差”和“确认偏差”的自然倾向中解脱出来。这是我们都有的强烈倾向,用来支持原有信念和抵制变化。

在规划最佳应对方法时,你首先要克服对事情发展走向的原始判断的影响,要能做到“忍痛割爱”。 当测试对象被连接到一个多种波动描记器,并展示出一些模棱两可的图形时(例如,某种既像鸭子又像兔子的图形), 有些人会表现出更多的应激反应(共和党人就比民主党人反应更强烈)。这似乎就是我们每个人都与众不同的原因。那如果你是那些偏爱确定性事物的人之一,你很可能会更加不愿意改变自己的计划。了解自己的这一特点,然后你必须下功夫矫正它,并且立志成为最自由、最具适应能力的演员。 

如果你能保持清晰的头脑和灵活的思维,接受需要迅速 做出反应的必然性,并把它当成工作中的日常,这将对你有益。我建议你用勇气、决心、活力和好心情来进行每部影片的拍摄。

此外,当你因为某些计划落空,要负责更换其他方案而咬牙切齿时,以感恩之心来对待这些麻烦。 我明白,有时候放弃一个场景中某些你喜爱的东西会让人难过。我曾听到一个演员因为不得不舍弃某些对角色的小塑造而痛苦地说:“那可是当初我想扮演这个角色的原因。” 

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可是,得了吧。史蒂文·斯皮尔伯格说过,拍摄影片《大白鲨》(Jaws,1975)时,正是因为机械鲨鱼无法正常操作,反而才使影片增色不少。如果当时机械鲨鱼一切正常,那么他们 就必须拍摄一大堆机器鲨鱼在海面游走的镜头,但是,自从那鬼东西出了毛病,他不得不改变拍摄方案,只表现海面并且用大提琴作伴奏。这一调整使那场戏更加惊悚,让观众想象鲨鱼在海面下游动,其效果比直接看到它们要棒多了。此外,不知道你有没有听说过,中文“危机”一词,由危险和机会两部分写成。问题就是信息,你懂的。

本文摘自

给演员的片场建议立体封100

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